Le tableau etudie est Les Ambassadeurs qui est un portrait de groupe peint par Hans Holbein le Jeune. Hans Holbein le Jeune est un peintre et graveur allemand, ne a Augsbourg en 1497 et decede a Londres de la peste le 29 novembre 1543. Hans Holbein a egalement cree d’autres oeuvres telles que le portrait de sir Richard Southwell ou encore la Vierge et l’Enfant avec la famille du Bourgmestre Meyer. Le tableau a ete peint en 1533 vers la fin de la vie du peintre decede 10 ans plus tard. Ce tableau est actuellement conserve a la National Gallery de Londres.
C’est un des chefs-d’ uvre du peintre et de la peinture en general. C’est une huile sur panneau de bois de dimension 2,07 x 2,09m. C’est un portrait de genre humaniste. Le paysage politique europeen de l’epoque est domine par des figures majeures, les rois de France, Francois Ier et d’Angleterre, Henri VIII, l’Empereur romain germanique, Charles Quint et le pape Clement VII. Ce tableau fait partit du courant artisitique de la Renaissance. La peinture represente Jean de Dinteville, a gauche, ambassadeur de France n Angleterre en 1533. A droite, se trouve son ami, Georges de Selve, eveque de Lavaur.
Sur l’etagere inferieure, un globe terrestre, deux livres, un luth et quatre flutes reunies dans un etui. L’arriere plan est occupe par un rideau de velours vert. Le sol montre un pavage compose de cercles et de carres. Au premier plan, on observe un etrange objet. Cette forme que l’on nommait souvent os de seiche, est en fait l’anamorphose d’un crane humain qui fait reference a une vanite. Jean de Dinteville est habille d’un manteau de fourrure, il porte a la main une dague dans un etui, un beret sur la tete sur lequel est accrochee une broche.
On remarque une medaille doree decoree d’un ange, la preuve de son appartenance a l’ordre de Saint-Michel. Georges de Selve est, lui, tout vetu de noir, enveloppe dans un manteau de fourrure. Il porte une paire de gants dans la main droite et sa tete porte une coiffe. La peinture semble immortaliser la prise de fonction d’un ambassadeur francais fraichement nomme a la cour d’Angleterre et la visite que lui fait a cette occasion son ami. La peinture semble contenir de nombreux de symboles, d’indications cachees, toutes choses normales dans la peinture de la Renaissance.
Dans ce tableau nous avons etudie une peinture de l’epoque de la renaissance ou l’on remarque que l’etude des sciences et de la culture etaient tres importants a l’epoque. On note egalement l’importance de l’apparat (manteau de fourure, bijoux, divers ornements,… ) qui definissent un certain rang social. En parallele avec cette oeuvre, la fresque de Carpaccio, le cabinet de travail de saint Augustin est egalement une peinture qui regorge d’objet se referant a la culture des humanistes, les teintes choisis sont dans les memes tons.
