Commentaire composee marceline desbordes qu’en avez vous fait ?

donc soutenue et rendue plus complexe qu’il n’y parait par ce recit c) et il faut aussi caracteriser les climat rythmique et sonore du poeme, qu’on n’attend pas forcement, en ce debut du XIXe ou l’alexandrin l’octosyllabe regnent en maitres le vers de 5 syllabes est inhabituel : ne correspond pas a un demi-alexandrin + rythme impair peu frequent e systeme des rimes est merite aussi notre attention – les strophes fonctionnent deux a deux selon la disposition suivante abaa’ cbcc’ (a’ et c’car passage d’une rime riche a une rime suffisante) = dans chaque strophe la meme rime revient 3 fois et elle est d’autant plus appuyee que les vers sont courts = on a donc un climat retenu, un peu etouffant – la douleur ne semble pas autoriser la grande envolee melancolique d’un Lamartine ou d’un Musset II) Et le responsable de cette expression douloureuse est bien sur l’amant, qui nous apparait sous des traits bien discutables ) l’auteur semble tout d’abord en proposer une image presque ideale voir s1 et l’idee d’un amour completement reciproque – insister sur tous les parallelismes : mon c? ur/le votre + syntaxe des vers 3 et 4 + sonorites tres insistantes mais l’expression « Maitre supreme » du vers14 est deja ambigue ? evoque a la fois l’abandon total de la femme a l’etre aime (majuscule + valeur de l’adjectif) ? et deja l’inegalite de la relation b) et de fait, l’homme apparait bien vite comme un etre volage et insouciant – s4 ccusation redoublee alors qu’aucune cause n’est evoquee – au contraire opposition qu’en avez-vous fait/de ce doux bienfait = on a l’image d’un homme qui apres avoir profite de la femme, la rejette s5 et s6 marquent un retour du present = l’abandon dure toujours, l’oubli semble complet et cruel : image de l’enfant/mere + evocation de Dieu = l’homme est donc dessine comme un libertin egoiste et sans aucune sensibilite c) mais c’est a la fin du poeme que toute l’originalite de l’attaque de MDV apparait 7 annonce clairement le retour de flamme (le demon de midi) – l’homme est soumis a cette pulsion toute biologique – noter la valeur universelle du present s8 et 9 semblent alors faire la caricature de l’homme malheureux, peut-etre meme du poete romantique, si prompt a clamer sa douleur : appeler X2, songer, rever X2 = « mais qui vous plaindra » – tout ce chant de douleur de l’homme n’a pas d’interet = l’amant semble donc un etre mecanique, caricatural, qui merite sans doute aussi l’oubli

III) Et c’est donc surtout une image emouvante de la femme qui se degage de tout le poeme a) MDV insiste bien sur la capacite de la femme a s’abandonner a l’amour, a se donner – cf. s1 et « Maitre supreme » – mais surtout s3 : analyser la metaphore = syntaxiquement, le poeme dit : qu’avez-vous fait de la feuille, de la fleur, du fruit, de l’encens, de la couleur de mon amour = cette accumulation indique que l’amour fut total – la dimension physique est clairement suggeree ; le fruit evoque-t-il un enfant ? l’encens, dans ce contexte suggere une veritable adoration, un culte rendu au Maitre supreme, dont l’abandon est d’autant plus cruel b) la femme semble alors condamnee a la plus injuste des souffrances – s5 rep. de pauvre enfant + image pejorative de l’etre sans ressources s6 dans ma vie amere = la femme ne peut guere comme l’homme partir vers d’autres conquetes = condamnee a la reclusion douloureuse et le poeme va plus loin encore, car la derniere strophe evoque la mort de la femme, sans doute encore jeune = evidemment morte d’amour ) mais toute la force de MDV est justement de quitter l’apparence de cette femme au destin si inevitable – elle s’en degage par la force de l’ecriture – « elle » est morte il reste celle qui ecrit le poeme et est capable d’assener le dernier vers = se degage enfin de la complaisance et de la douleur = a souffrance donc, souffrance et demi = on a donc l’image double d’une femme qui souffre jusqu’a la mort mais aussi d’un ecrivain qui trouve les ressources pour repousser l’homme a la souffrance complaisante et continuer son existence