corpus + dissertation théatre

en s’intensifiant jusqu’à ce qu’? la fin il commette le crime distraitement on épaule gauche gauche de plus en plus à l’aise Mais auparavant, sachons faire leur part aux désirs impérieux que nous crée la nature par ailleurs, le côté tyrannique de Caligula est aussi accentué par ses brusques changement d’humeur : « épanoui, heureux, rêveur, colère et de nouveau heureux De plus la scène se concentre essentiellement sur Caligula, il ny a pas d’action (ils sont en train de manger) afin que toute l’attention soit focalisé sur un Caligula lunatique.

Dans la pièce « Ubu Roi » d’Alfred JARRY, le Père Ubu vient chercher les impôts, ce qui est par ailleurs inhabituel pour un roi ; normalement le roi nvoie un de ses sujets pour cela. De plus ce qui est accentué dans ces scènes est sa grossièreté (tout comme Caligula par ailleurs) : « Cornegidouille » qui est dit plusieurs fois, « merdre » et « orneille » qui appartient au vocabulaire ubuesque est vulgaire pour un roi, ce qui montre qu’il ne respecte aucune règle.

Ensuite, il y a la chute qui montre que le père Ubu abuse de son pouvoir : « Avec ce système, j’aurai vite fait fortune, alors je tuerai tout le monde et je m’en irai », encore une caractéristique du tyran exagérée ; le fait de vouloir tuer tout le monde. Cette chute nous montre ainsi le côté iolent de la mise en scene. Enfin, dans les pièces de théâtre de Victor HUGO et de Jean-Paul SARTRE, le fait que des tyrans sont las d’être tyrans attire théâtre de Victor HUGO et de Jean-Paul SARTRE, le fait que des tyrans sont las d’être tyrans attire immédiatement l’attention sur eux ; c’est inhabituel.

Tous leurs crimes sont devoilés de façon à ce qu’on aurai « presque » pitié d’eux. Dans la pièce « Angelo, tyran de padoue » de Victor HUGO, Angelo dit qu’il est tyran parce qu’il y est obligé : « Il m’est ordonné d’être terrible. Je ne suis despote (synonyme de tyran) qu’à condition ‘être tyran il avoue qu’il punit mais ne pardonne pas et tout cela à cause du conseil des Dix qui le surveille et qui à l’air de lui faire peur : « Souvent, la nuit, je me dresse sur mon séant, j’écoute, et j’entends des pas dans mon mur, Voilà sous quelle pression je vis, Tisbe. n a alors de la compassion pour lui malgré tout les crimes qu’il a pu commettre parce qu’on peut s’imaginer être à sa place, imaginer ce qu’on peut ressentir lorsqu’on est à sa place. Dans la pièce « Les Mouches » de Jean-Paul SARTRE, Egisthe un tyran regrette d’avoir dû punir Électre ; ce qui est inattendu : «Je regrette d’avoir dû punir Électre l a été obliger de la punir. Ici le tyran souffre et il le montre des paroles pleins de désespoir : « Mais je suis une coque vide : une bête m’a mangé le dedans sans que je m’en aperçoive.

Il ne ressent aucune émotion. Ce qui attire l’attention est le fait est qu’il vaudrait en ressentir : « Ah ! Je donnerais mon royaume pour l’attention est le fait est qu’il vaudrait en ressentir : « Ah ! Je donnerais mon royaume pour verser une larme ! Les points d’exclamations dans cette phrase mettent d’ailleurs en relief l’expressivité de sa voix et montre à quel point il est sérieux lorsqu’il dit cela. Par ailleurs, il évoque les caractères qui fait de lui un tyran qui sont mis en évidence par une accumulation de ses actes.

Actes qui de plus sont misent en scène : « Je vais, je viens, je sais crier d’une voix forte, je promène partout ma grande apparence terrible, et ceux qui m’aperçoivent se sentent coupable jusqu’aux moelles En conclusion, ces scènes de théâtre mettent en relief les caractéristiques du tyran par une exagération de ces caractères comme le sadisme chez Caligula qui devient de plus en plus horrible au file de la scène, la grossièreté du Père IJbu et cette chute inattendu.

Ainsi que la ise en relief des caractéristiques du tyran par la compassion et la pitié avec des tyran lasse d’être tyran comme Angelo ou encore Egisthe qul donnerai son royaume pour verser UNE larme. Nous avons donc la représentation de deux tyrans qui s’assument et deux autres pas, mais ce ne sont qu’en fin de compte la deux versants d’un même tyran monstrueusement seul mais représenter d’un point de vue différent. Nous avons donc deux manières de mettre en relief leurs caractéristiques.

DISSERTATION • Le théâtre a pour fonction de d manières de mettre en DISSERTATION Le théâtre a pour fonction de divertir le spectateur tout en lui aisant passer un message : la remise en question de nos principes, de notre comportement vis à vis des autres. Le théâtre a toujours été représentatif de la société, au niveau de la religion ou encore de nos mœurs. Les relations de pouvoir étant le sujet de la dissertation, en quoi le théâtre est-il particulièrement apte à représenter les relations de pouvoir ?

Dans un premier temps, nous verrons que la mise en scène nous permet de distinguer le commandeur du commandé, puis dans un second temps, que le dialogue entre plusieurs personnage sur scène permet aussi d’appuyer cette distinction. Tout d’abord, les pièces de théâtre ont pour but d’être jouées sur scène devant un public, c’est pour cela que la mise en scène occupe une place importante dans le théâtre. Elle est essentielle à la compréhenslon de la pièce.

Les costumes et les accessoires ne sont pas choisi au hasard. Ceux-ci sont choisi en fonction du rôle que jouent les comédiens : un noble ne peut être habiller en haillons et un paysan ne peut être vêtue d’un ensemble soyeux et riche. Ainsi donc, les costumes et les accessoires servent à identifier les personnages et leurs rôle dans la pièce les uns par rapport aux autres. Par exemple, dans la pièce de Molière, « Don Juan Y, Don Jan étant un no aux autres.

Par exemple, dans la pièce de Molière, « Don Juan », Don Jan étant un noble, il est donc parer des plus beaux habilles, alors que son serviteur Sgnarelle qui n’est qu’un valet est habillé de manière normale mais pas non plus comme un paysan car un valet doit faire honneur à son maître et pas l’embarrassé. Cela est valable pour toute les pièce de théâtre sauf si l’intention de l’auteur est de faire passer un noble pour un valet ou un valet pour un noble. Inversion qui est souvent exploitée, et dans Don Juan, et chez

Marivaux comme dans la pièce « L Tle aux esclaves Par ailleurs, il y a aussi la gestuelle du corps : un comédien qui joue le rôle d’un tyran ne vas pas se tenir avachie mais bien droit pour paraître grand et terrible. On doit aussi voir sur son visage une détermination de fer. Chacun de ses gestes doit être assurer, alors que pour un comédien qui joue le rôle d’un de ses sujets, on doit voir sa soumission dans sa façon de se tenir, ainsi que la peur sur son visage. ar exemple, dans la pièce d’Albert CAMUS, « Caligula Caligula après avoir ordonné à ses sujets de se lever et de rire parle de ce entiment qui les animes : « Honnêteté, respectabilité, qu’en dire- t-on, sagesse des nations, rien ne veut plus rien dire. Tout disparaît devant la peur ils ne sont plus que des marionnettes et Caligula le marionnettiste. La façon de se tenir est donc aussi importante af marionnettes et importante afin de distinguer uun personnage peut important d’un personnage plus important.

La gestuelle du corps doit être en accord avec les actes des personnages mais aussi avec ce qu’il Le dialogue joue aussi un rôle dans les relations de pouvoir. Ces dialogues entre plusieurs personnages peuvent nous permettre de les distinguer es uns des autres. Tout d’abord, on doit pouvoir identifier le statut du personnage grâce aux expressions du visage, aux tonalité de sa voix. Par exemple, dans la pièce de CAMUS, Caligula parle « brutalement » à Lepidus. Il peut se permettre de parler et de changer dihumeur comme bon lui semble puisqu’il est celui qui dirige, qui donne les ordres.

Alors que ses sujets ne peuvent se permettre un mot de travers, comme par exemple Lepidus qui a « la gorge serrée » qui est par ailleurs est une conséquence physique de la peur, ou encore Mucius qui répond à contre cœur » et qui ne peut se permettre d’intervenir lorsque Caligula rend sa femme s’il veut rester en vie. Si les comédiens laissent paraître ce genre d’émotions dans leur voix il est un peu plus facile de savoir qui commande et qui est commandé. De plus, le langage d’un personnage de haut doit être soutenue et non familier comme parle les paysans.

Il doit y avoir de la grandeur dans leurs paroles ainsi, il est aussi simple d ainsi, il est aussi simple de différencier un noble d’un paysan comme dans la pièce de Molière, « Don Juan » avec les paysans : « CHARLOTfE, Nostre-Dinse, Piarrot, tu t’es trouvé l? bien à point. PIERROT, Parquienne ! Il s’en est fallu l’époisseur d’une éplinque qu’ils ne se sayant nayés tous deux. alors que le Don Juan parle de façon plus soutenu, raffiné : Doti me vient, la belle, une rencontre si agréable ? Quoi ?

Dans ces lieux champêtres, parmi ces arbres et ces rochers, on trouve des personnes faltes comme vous êtes ? comme il est noble, il doit faire étalage de son savoir, de ses manières afin de se distinguer clairement des autres qui sont en dessous de lui. Un homme de haut rang peut aussi donner des ordres et punir ainsi on voit le destinataire obéir et donc faire la distinction entre les différents statuts des ersonnages comme par exemple dans la pièce de Jean-Paul SARTRE, « Les Mouches » avec Egisthe : « Laisse-moi. „ ! ? ou encore dans la pièce de Victor HUGO, « Angelo, tyran de Padoue » : « Tout m’est permis pour punir… En conclusion, le théâtre est particulièrement apte à représenter les relations de pouvoir parce que l’on peut voir grâce à la mise en scène : les costumes et les accessoires ainsi que la gestuelle du corps qui dirige et qui est dirigé. La mise en scène complète et enrichit l’œu complète et enrichit l’œuvre, permettant ainsi aux spectateurs d’identifier les personnages et eurs rôles les uns par rapport aux autres.

Par ailleurs, « l’habit ne fait pas le moine Y, ce n’est pas parce qu’un homme est habillé comme un moine qu’il est forcément un moine ; ou justement, le fait-il ? Au théâtre, comme par exemple dans Don Juan lorsque Sganarelle est déguisé en médecin. Tout dépend donc de l’intention de la pièce. Le langage est tout aussi important. Un noble se distinguera par sa culture et pour le montré il fera étalage de tout son savoir dans chacune de ses paroles grâce à un langage soutenu mais aussi dans les sentiments qu’il laisse araître dans sa voix (la noblesse, le courage, la grandeur d’esprit, etc… . De nos jours, le théâtre représente toujours aussi bien le relations de pouvoir mais il existe par ailleurs d’autre moyen de représenter ces relations, comme par exemple les films, c’est un moyen plus moderne et plus courant aujourd’hui d’aller voir un film qu’une pièce de théâtre, cela nous semble bien mieux que le théâtre puisqu’on entre plus facilement dans l’histoire. Grâce au cinéma nous avons l’impression d’être le personnage, nous comprenons donc ce qu’il ressent, qui il est, ce qu’il cherche.